ప్రకృతిలో నగ్నంగా తీసుకునే మహిళా కళాకారుల స్త్రీవాద చరిత్ర

ప్రకృతిలో నగ్నంగా తీసుకునే మహిళా కళాకారుల స్త్రీవాద చరిత్ర

సాండ్రో బొటిసెల్లి, పాబ్లో పికాసో , మరియు లూసీన్ ఫ్రాయిడ్‌కు రెండు విషయాలు ఉమ్మడిగా ఉన్నాయి: అవి ప్రపంచంలోనే ఉత్తమంగా గుర్తించబడిన కొన్ని ఆడ నగ్నాలను కలిగి ఉన్నాయి, అయినప్పటికీ వారంతా పురుషులు. సమయం మరియు స్థలం అంతటా, బొటిసెల్లి వంటి వారి నగ్న విధానం శుక్రుని జననం (1464), కళా చరిత్రలో ప్రసిద్ధి చెందింది, మహిళలు తమ సహజ స్థితిని ఎలా తొలగించారో చూపిస్తుంది కాబట్టి పురుషులు కళా ప్రపంచంలో రాణించగలరు. స్త్రీలు తమ ప్రాతినిధ్యాన్ని నిర్దేశించుకోనివ్వకుండా ఆడ నగ్నంగా అభ్యంతరం చెప్పే సమాజంతో నిరంతరం యుద్ధంలో, మహిళలు అనేక విధాలుగా కళాత్మకంగా ప్రతిఘటించడం ప్రారంభించారు. కార్యకర్త-కళాకారుల సమూహాన్ని తీసుకోండి, గెరిల్లా గర్ల్స్ , ఉదాహరణకు, న్యూయార్క్ మెట్రోపాలిటన్ మ్యూజియాన్ని లక్ష్యంగా చేసుకుని 1984 లో ఎవరు పోస్టర్ ప్రచారాన్ని ప్రారంభించారు. మెట్‌లోకి రావడానికి మహిళలు నగ్నంగా ఉండాలి. మ్యూజియం ?, దాని అత్యంత ప్రసిద్ధ పోస్టర్‌లలో ఒకదాన్ని చదువుతుంది, ఇది అంతరిక్షంలో ఉన్న పురుష-ఉత్పత్తి చేసిన ఆడ నగ్న పరిమాణాన్ని లక్ష్యంగా చేసుకుంటుంది, అలాగే కళ యొక్క లింగ అసమానతను ముందుకు నడిపించడంలో మ్యూజియం యొక్క పాత్రను సూచిస్తుంది. పోస్టర్ కళ వెలుపల, అనేక మంది మహిళా కళాకారులు ఆడ నగరాన్ని నగ్నంగా తిరిగి పొందటానికి ప్రపంచ నగరాల్లో నిరసనలు మరియు ప్రదర్శన కళలను ప్రదర్శించారు.

నగరం దాటి, మహిళలు ప్రతిఘటన యొక్క రూపంగా ప్రకృతి దృశ్యంలో నగ్నంగా తీసుకోవడం ప్రారంభించారు. పితృస్వామ్యం యొక్క సంకెళ్ళ నుండి మరియు మగ చూపుల యొక్క వాయ్యూరిస్టిక్ స్థిరీకరణ నుండి తమను తాము విడిపించుకోవడానికి మహిళలు స్వచ్ఛత మరియు స్వాభావికంగా స్త్రీలింగ తల్లి ప్రకృతి వైపు తిరగడంతో పర్యావరణం స్వేచ్ఛ కోసం పోరాటంలో కీలక శక్తిగా మారింది. ఈ చరిత్ర యొక్క పరిణామాన్ని గుర్తించడం నెవాడా మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్ రాబోయే ప్రదర్శన, ల్యాండ్‌స్కేప్‌లో బేర్ బేర్ , అది సెప్టెంబర్ 29 నుండి జనవరి 27 2019 వరకు నడుస్తుంది. ప్రదర్శన ఒక సమాంతరంగా నడుస్తుంది అన్నే బ్రిగ్మాన్ ప్రదర్శన, మరియు లైడ్ బేర్ స్త్రీ రూపం మరియు పర్యావరణం యొక్క పరిణామానికి ప్రారంభ బిందువుగా బ్రిగ్మాన్ యొక్క పనిని ఉపయోగిస్తుంది.

చర్మానికి నిమ్మకాయ మంచిది

అనేక మార్గదర్శక స్త్రీవాద కళాకారులకు, సహజమైన ప్రకృతి దృశ్యం సాంప్రదాయిక పితృస్వామ్య వ్యూహాలను ప్రతిఘటించే పనిని చేయడానికి స్పష్టమైన ప్రదేశం - ఆన్ వోల్ఫ్

1900 ల నాటికే ల్యాండ్‌స్కేప్‌లో నగ్నంగా తీసుకుంటే, బ్రిగ్‌మాన్ చూపిన విధంగా, ప్రకృతి దృశ్యంలో మహిళల కోసం స్వరాన్ని సెట్ చేస్తుంది జూడీ చికాగో , కరోలీ ష్నీమాన్, అనా మెండియా, లారా అగ్యిలార్ మరియు మరిన్ని లైడ్ బేర్ . బ్రిగ్మాన్ యొక్క ప్రోటో-ఫెమినిస్ట్ ల్యాండ్‌స్కేప్ ఛాయాచిత్రాలను పోల్చడానికి, ప్రదర్శన యొక్క క్యూరేటర్ అన్నే వోల్ఫ్, ఇరవయ్యవ మరియు ఇరవై ఒకటవ శతాబ్దాల ప్రారంభంలో ఆమె స్త్రీవాద సహచరుల రచనల కోసం, ఉద్దేశించిన తరాల దూరదృష్టి గల మహిళా కళాకారుల ద్వారా కొత్త థ్రెడ్‌ను నేయడం. చూడటం మరియు తెలుసుకోవడం యొక్క మరింత ప్రత్యామ్నాయ మార్గాలకు. ఆడ నగ్నంగా తిరిగి పొందడం దాటి, ల్యాండ్ ఆర్ట్ ఉద్యమంలో పురుషులు సంభవించిన పర్యావరణం యొక్క పురుష విధ్వంసం సరిదిద్దడానికి ప్రయత్నిస్తున్నప్పుడు, మరియు జాతి అణచివేత నుండి గుర్తింపును తిరిగి పొందటానికి భూమిని ఉపయోగించుకునేటప్పుడు సంస్థాగత కళా స్థలాల పరిమితుల నుండి తప్పించుకోవడానికి ప్రకృతి దృశ్యం మహిళలకు కాన్వాస్‌గా మారింది. .

ప్రదర్శనను ప్రారంభించడానికి, ప్రదర్శన నుండి ఆరుగురు ముఖ్య కళాకారుల ద్వారా వోల్ఫ్ మమ్మల్ని నడిపిస్తాడు మరియు ఆడ నగ్నంగా మరియు ప్రకృతి దృశ్యం వారి ప్రతిఘటనకు రెండు ముఖ్యమైన సాధనాలు ఎందుకు.

మేమంతా ప్లాట్లు గురించి

మేరీ బెత్ ఎడెల్సన్

ఆన్ వోల్ఫ్: సహజ శక్తిలో స్త్రీ శక్తి లోతుగా పాతుకుపోయిందనే ఆలోచనను తెలియజేయడానికి పురాతన ఆచారాలను ప్రేరేపించే గొప్ప వేదికగా చాలా మంది కళాకారులు ఆరుబయట ఆలింగనం చేసుకున్నారు. 1960 ల చివరలో, ఈస్ట్ కోస్ట్ ఫెమినిస్ట్ ఆర్టిస్ట్ మేరీ బెత్ ఎడెల్సన్ తరచూ గుహలు మరియు శిధిలాలు వంటి వివిక్త బహిరంగ ప్రదేశాలకు ఆచారాలు మరియు ఇతర సోలో న్యూడ్ ప్రదర్శనలు చేయడానికి టైమ్-లాప్స్ ఫోటోగ్రఫీని ఉపయోగించి డాక్యుమెంట్ చేశాడు. ప్రకృతి నుండి వచ్చిన కళాకృతులతో ఆమె శరీరాన్ని పరస్పరం కలుపుకోవడం ద్వారా, 1970 ల ప్రారంభంలో ఆమె చేసిన రచనలలో ఆడ దేవత ఆర్కిటైప్‌లను సమర్థవంతంగా సృష్టించింది. దేవత హెడ్ లో (1975) , ఉదాహరణకు, శక్తి మరియు బలం యొక్క భావాన్ని తెలియజేయడానికి ఆమె తన చేతులను చాచి రాతి లోయలో ఫోటో తీసింది. ఈ భంగిమను ఈజిప్టు మరియు మెసొపొటేమియా మహిళా దేవత విగ్రహంతో పోల్చవచ్చు. ఆమె తన తలపై ఒక స్పైరలింగ్ సీషెల్ను కప్పడం ద్వారా తన చివరి చిత్రాన్ని తారుమారు చేసింది, ఇది ఆదిమ సృష్టి పురాణాలు మరియు స్త్రీ పరస్పర అనుసంధానం మరియు ప్రకృతితో పరస్పరం ఆధారపడటం.

దేవత తల (కాలింగ్సిరీస్), 1975ఫోటోగ్రఫి మేరీ బెత్ ఎడెల్సన్, సౌజన్యంతో డేవిడ్ లూయిస్, న్యూయార్క్ © మేరీబెత్ ఎడెల్సన్

అనా మెండియేటా

అన్నే వోల్ఫ్: అనా మెండియా 1970 ల ప్రారంభంలో తన శరీరంతో ప్రయోగాత్మక బహిరంగ పనిని ప్రారంభించింది. ‘నా చిత్రాలకు శక్తి ఉండాలని నేను కోరుకున్నాను’ అని మెండియా చెప్పారు. ఆ తరువాత, ఆమె ప్రకృతి దృశ్యంతో శారీరకంగా మరియు చురుకుగా పాల్గొనడం ప్రారంభించింది. ఆమె తరచూ తన నగ్న శరీరాన్ని తన సాంస్కృతిక మూలాన్ని తిరిగి పొందటానికి మరియు భూమికి ఆమె అనుసంధానం గురించి నొక్కి చెప్పే పనిగా చేర్చింది. అర్బోల్ డి లా విడా (ట్రీ ఆఫ్ లైఫ్) లో , పురాతన సృష్టి ఆచారాలను పోలిన 1976 ప్రదర్శన, మెండియాటా తన శరీరాన్ని గోధుమ బురదలో కప్పింది, అది తన చుట్టూ ఉన్న చెట్లతో సజావుగా మిళితం చేయబడింది.

మరొక సందర్భంలో, ఆమెలో భాగంగా సిల్హౌట్ సిరీస్, మెండియాటా తన నగ్న శరీరాన్ని తెల్లటి పువ్వులతో మునిగిపోయిన మాంద్యంలో పాతిపెట్టి, ఆమె సిల్హౌట్ మాత్రమే కనిపిస్తుంది. తగ్గించబడిన స్థలం నిస్సార సమాధిని పోలి ఉన్నప్పటికీ, మెండియాటా తన శరీరాన్ని భూమిలోకి చొప్పించడం ఆమెను ప్రకృతిలో పునరుద్ధరణ మరియు పునరుత్పత్తి యొక్క చురుకైన ఏజెంట్‌గా స్థాపించింది. ఆమె స్వీయ చిత్రపటంలో, క్రీక్ (1974), 1851–52లో కళాకారుడు జాన్ ఎవెరెట్ మిల్లాయిస్ చేత ఒక మతసంబంధమైన నీటిలో గొంతులేని, హాని కలిగించే మరియు మరణానికి సమీపంలో ఉన్న ఆర్కిటిపాల్ విక్టోరియన్ మహిళ షేక్స్పిరియన్ పాత్ర ఓఫెలియా యొక్క కథను మెండిటా సవరించింది. మెండియెటా తన నగ్న శరీరాన్ని, నీటిలో సజీవంగా ఉంచడం ద్వారా, ఆమె వెనుకభాగం మనకు ఎదురుగా ఉంచడం ద్వారా ఆ కథనాన్ని సమర్థించింది - వీక్షకుడికి ఆమె బొమ్మను చూసే హక్కును తిరస్కరించినట్లుగా.

క్రీక్, 1974ఫోటోగ్రఫి అనా మెండియా, సౌజన్యంతో గ్యాలరీ లెలాంగ్ & కో. © ఎస్టేట్ ఆఫ్ అనా మెండియాకలెక్షన్, LLC

మాంసం దుస్తులు నిజమైనవి

జూడీ చికాగో

అన్నే వోల్ఫ్: ల్యాండ్ ఆర్ట్ కళా ప్రక్రియకు ప్రతిస్పందించిన కళాకారులలో స్త్రీవాద జూడీ చికాగో ఉన్నారు, అతను 1960 ల చివరలో 'దక్షిణ కాలిఫోర్నియా యొక్క మాకో ఆర్ట్ దృశ్యాన్ని' గమనించాడు మరియు 'ఆ మాకో వాతావరణాన్ని మృదువుగా చేయడమే' లక్ష్యంగా పెట్టుకున్నాడు. ల్యాండ్ ఆర్ట్‌కు చికాగో యొక్క విపరీతమైన ప్రతిస్పందన ఈ రూపాన్ని సంతరించుకుంది. వెస్ట్ కోస్ట్‌లో బహిరంగ ప్రదర్శనల శ్రేణి అని పిలుస్తారు వాతావరణం . ‘నేను మరియు భయపడ్డాను పురుష నిర్మించిన పర్యావరణం మరియు పురుష చెట్లను పడగొట్టడం మరియు భూమిలో రంధ్రాలు తవ్వడం యొక్క సంజ్ఞ, ’చికాగో ఒకసారి ల్యాండ్ ఆర్టిస్టుల పని గురించి చెప్పారు. చికాగో యొక్క ప్రతిస్పందన ప్రకృతి దృశ్యాన్ని ‘స్త్రీలింగపరచడం’, 1970 ల ప్రారంభంలో వాతావరణంలో రంగు పొగను విడుదల చేయడానికి బాణాసంచా కాల్చే నగ్న మహిళలను కొరియోగ్రాఫింగ్ చేయడం జరిగింది. ఈ ప్రదర్శనల నుండి పొగమంచు వారు జరిగిన ప్రకృతి దృశ్యాలను కప్పేసింది. ‘ఇది ప్రతిదానిని మృదువుగా చేసింది,’ ఆమె లేతరంగు రంగులను గుర్తుచేసుకుంది. ‘పొగ క్లియర్ కావడం ప్రారంభించిన ఒక క్షణం ఉంది, కానీ ఒక పొగమంచు కొనసాగింది. మరియు ప్రపంచం మొత్తం స్త్రీలింగమైంది - ఒక్క క్షణం మాత్రమే. ’ఈ ధారావాహికలోని ఒక స్వీయ-చిత్రపటంలో, చికాగో రాతి లోయలో నిలుస్తుంది, ప్రకాశవంతమైన నారింజ పొగ ఆమె చుట్టూ ఉన్న ప్రదేశంలోకి పోస్తుంది. తనను తాను పొగ దేవత (1972) గా పేర్కొంటూ, చికాగో పురాతన అగ్ని ఆచారాల అభ్యాసాన్ని తరచుగా సృష్టి పురాణాలతో ముడిపడి ఉంది. వారి ప్రదర్శనల ద్వారా చికాగో మరియు ఎడెల్సన్ తమను తాము సింబాలిక్ మరియు అధికారం కలిగిన దేవత బొమ్మలుగా మార్చుకున్నారు, ప్రకృతి యొక్క నిష్క్రియాత్మక పరిశీలకులుగా కాకుండా స్త్రీలను సృష్టి యొక్క ఏజెంట్లుగా స్థాపించారు.

ఆరెంజ్ తో స్మోక్ దేవత / స్త్రీమంటలు, 1972ఫోటోగ్రఫి జూడీ చికాగో, సౌజన్యంతో జూడీ చికాగో / ఆర్ట్వనరు, NY

లారా అగ్యిలార్

అన్నే వోల్ఫ్: ఇటీవల, రంగు, మహిళా కళాకారులు జాతి, శరీర రాజకీయాలు మరియు లింగ శక్తి సంబంధాల వంటి సామాజిక సమస్యల గురించి సంభాషణలను ప్రోత్సహించడానికి ప్రకృతి దృశ్యంలో ప్రదర్శన మరియు ఫోటోగ్రాఫిక్ వ్యూహాలపై ఆధారపడ్డారు. మానవ స్థితిస్థాపకత మరియు బలాన్ని అంగీకరించడం ఫోటోగ్రాఫర్ లారా అగ్యిలార్ యొక్క ముఖ్య సందేశాలు, ఆమె 1980 లలో ప్రకృతి దృశ్యంలో తన నగ్న శరీరాన్ని ఫోటో తీయడం ప్రారంభించింది. అగ్యిలార్ ఆమె శరీరాన్ని బండరాళ్ల మధ్య, రాతి లోయలలో మరియు దక్షిణ కాలిఫోర్నియా మరియు న్యూ మెక్సికోలోని జలమార్గాల దగ్గర ఉంచారు. అయినప్పటికీ, ఆమె లాటినా, లెస్బియన్ మరియు పెద్ద శరీరంతో ఉన్నందున, అగ్యిలార్ ఛాయాచిత్రాలు అందం, లింగం మరియు గుర్తింపు యొక్క సంక్లిష్టమైన విశ్లేషణను ఆహ్వానిస్తాయి. అగ్యిలార్ తరచూ పెద్ద రాళ్ళు మరియు బండరాళ్ళతో పాటు, మరియు పేరులేని # 111 (2006-7) , ఆమె తన శరీరం యొక్క ఆకారాన్ని ప్రతిధ్వనించే ఒక పెద్ద బండరాయి ముందు ఆమె వీక్షకుడితో కూర్చుంటుంది. అగ్యిలార్ యొక్క ఛాయాచిత్రం ఆమె భూమితో నిరంతరాయంగా మరియు దాని సహజ మూలకాల స్వరూపులుగా చూపిస్తుంది. ఆసక్తికరంగా, ఇతర స్త్రీవాద కళాకారులు ప్రకృతితో తమ సంబంధాన్ని సానుకూల గుర్తింపుగా స్వీకరించినప్పటికీ, సిద్ధాంతకర్త డానా లూసియానో ​​మరియు మెల్ వై. చెన్ తమ వ్యాసంలో హస్ ది క్వీర్ ఎవర్ బీన్ హ్యూమన్? రాళ్ళతో అగ్యిలార్ యొక్క స్వీయ-గుర్తింపు ఆమె జీవితకాలంలో ఆమె అనుభవించిన అమానవీయ చికిత్సను ప్రతిబింబిస్తుంది.

వారు ఇలా వ్రాస్తారు: ‘ఇతర స్త్రీవాద స్వీయ-చిత్రాల మాదిరిగానే, స్త్రీ శరీరం (అగ్యిలార్ యొక్క పనిలో) వీక్షకుడి చేత సముపార్జనకు తెరవడానికి లేదా పురుష చూపుల వస్తువుగా తనను తాను నిలబెట్టుకోవటానికి నిరాకరిస్తుంది. హాస్యాస్పదంగా, అయితే, అగ్యిలార్ ఈ తిరస్కరణను తన స్పష్టమైన స్థితిని విషయంగా తీవ్రతరం చేయడం ద్వారా కాదు… కానీ మానవత్వం యొక్క వృత్తంలో గుర్తింపు కోసం డిమాండ్ నుండి దూరంగా ఉండటం ద్వారా. ఒక బండరాయిని అనుకరించడం ద్వారా, అగ్యిలార్ చాలా అమానుషమైన మడతలోకి ప్రవేశిస్తాడు, అక్కడ కొందరు ఆమెను ఉంచారు, మానవుని కేంద్రీకృతతను సమర్థవంతంగా స్థానభ్రంశం చేస్తారు. ’

గౌండెడ్ # 111, 2006ఫోటోగ్రఫి లారా అగ్యిలార్, లారా సౌజన్యంతోఅగ్యిలార్ ఎస్టేట్

ఉత్పత్తులలోని పదార్థాల కోసం యాప్

కరోలీ స్నోమాన్

అన్నే వోల్ఫ్: ఫెమినిస్ట్ ఆర్టిస్ట్ కరోలీ ష్నీమాన్, బ్రిగ్మాన్ డాన్ (డోనర్ పాస్ వద్ద ట్రాన్స్ కాంటినెంటల్ రైల్‌రోడ్ శిఖరాగ్రానికి సమీపంలో ఆమె పడుకున్న నగ్న స్వీయ-చిత్రం) చేసిన దాదాపు 60 సంవత్సరాల తరువాత పనిచేస్తూ, లింగ ప్రకృతి దృశ్యాలలో శక్తి సంబంధాలను తిప్పికొట్టడం గురించి సంభాషణను ఎంచుకున్నాడు. 1960 ల నుండి ఆమె చేసిన పనిలో, 'ఒక నగ్న మహిళా కళాకారిణి ఇమేజ్ మరియు ఇమేజ్-మేకర్ రెండింటినీ ఉండగలదా?' అని అడిగిన మొదటి మహిళా కళాకారులలో ష్నీమాన్ ఒకరు. న్యూడ్ ఆన్ ట్రాక్స్, సమాంతర అక్షం (1975) లో, ష్నీమాన్ ఒక జత అంతటా తనను తాను చూసుకుంటాడు రైల్‌రోడ్ ట్రాక్‌లను తగ్గించడం. అమెరికన్ పయినీర్ ఇమేజ్-మేకర్స్ యొక్క రైల్‌రోడ్ స్టీరియో ఛాయాచిత్రాలను డబుల్-స్టాక్డ్ ఇమేజ్ గుర్తుకు తెస్తుంది, దీని దూరం ట్రాక్‌ల చిత్రాలు దూరం వరకు తగ్గడం అమెరికన్ అభివృద్ధి మరియు విస్తరణకు ప్రతీక. ష్నీమాన్ యొక్క నగ్న శరీరం, అయితే, ట్రాక్‌లను అడ్డుకుంటుంది మరియు పొడిగింపు ద్వారా, విస్తరణవాద పురోగతి. ఆమె ఛాయాచిత్రాలు రాబోయే రైలు మార్గంలో ముడిపడివున్న బాధలో ఉన్న నిస్సహాయ అమ్మాయి యొక్క క్లిచ్డ్ సినిమా ట్రోప్‌ను సూచిస్తుండగా, ష్నీమాన్ ఆమెను రక్షించడానికి మగ హీరో అవసరం లేదు. ఆమె నగ్న శరీరం లేకపోతే పురుష ప్రకృతి దృశ్యం నేపధ్యంలో ఉచిత మరియు చురుకైన విషయం. డోనర్ సమ్మిట్‌లో బ్రిగ్మాన్ ఆమె శరీరాన్ని ఉంచినట్లు డాన్, తన ఉనికిని ఎదుర్కోవటానికి ప్రేక్షకులను బలవంతం చేయడం ద్వారా మరియు మహిళల నిష్క్రియాత్మక వస్తువులుగా తప్పుగా ఉంచిన నిర్వచనాలను పున ider పరిశీలించడం ద్వారా మహిళలకు ఈ అభివృద్ధి చెందిన స్థలాన్ని ష్నీమాన్ పేర్కొన్నాడు.

న్యూడ్ ఆన్ట్రాక్స్, 1975ఫోటోగ్రఫి కరోలీష్నీమాన్, మర్యాద

ఒటోబాంగ్ న్కాంగా

అన్నే వోల్ఫ్: నైజీరియాలో జన్మించిన ఒటోబాంగ్ న్కాంగా ప్రకృతి దృశ్యం మీద మానవుల సామాజిక-సాంస్కృతిక మరియు పర్యావరణ ప్రభావాన్ని సూచించడానికి తన శరీరాన్ని ఫోటో తీసింది. ఆమె పెద్ద-ఫార్మాట్ ట్రిప్టిచ్ ఆల్టర్‌స్కేప్ స్టోరీస్: అప్‌రూటింగ్ ది పాస్ట్ (2006) ఆఫ్రికా యొక్క వాయువ్య తీరంలో కానరీ ద్వీపాల అభివృద్ధిని పరిగణించింది, ఇవి పద్నాలుగో శతాబ్దం ప్రారంభంలో వలసరాజ్యం పొందాయి. ఆమె పెద్ద-ఆకృతి ఛాయాచిత్రాలను రూపొందించడానికి, న్కాంగా తన ఫోటోగ్రాఫిక్ పనితీరును ప్రదర్శించడానికి ద్వీపం ప్రకృతి దృశ్యం యొక్క మాక్వేట్‌ను రూపొందించారు. సృష్టికర్త మరియు విధ్వంసకారిణిగా తనను తాను నటిస్తూ, చారిత్రక భవనాల శిధిలాలను ఎన్‌కాంగా భౌతికంగా నిర్మూలించింది, వీటిని ఆధునిక ఆకాశహర్మ్యాలు భర్తీ చేస్తాయి. కల్పిత ల్యాండ్‌స్కేప్ మాక్వేట్‌ను ఉపయోగించి న్కాంగా యొక్క స్టూడియో పనితీరు ఆమె తోటివారి బహిరంగ ఫోటోగ్రాఫిక్ పని నుండి వేరుగా ఉన్నట్లు అనిపించినప్పటికీ, దాని ఉద్దేశ్యం సుపరిచితం: ప్రకృతి దృశ్యం మార్పు మరియు ప్రాతినిధ్య చరిత్రలో చురుకైన ఏజెంట్లుగా మహిళలకు చోటు కల్పించడం.

ల్యాండ్‌స్కేప్‌లో లైడ్ బేర్ సెప్టెంబర్ 29 నుండి జనవరి 27 వరకు ఉంది 2019 నెవాడా మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్ వద్ద. మీరు మరింత తెలుసుకోవచ్చు ఇక్కడ . అన్నే బ్రిగ్మాన్: ఎ విజనరీ ఇన్ మోడరన్ ఫోటోగ్రఫిలో, ఆమె వ్యాసం లైడ్ బేర్ ఇన్ ది ల్యాండ్‌స్కేప్ నుండి ఆన్ ఎం. వోల్ఫ్ చేత సంగ్రహించబడింది మరియు స్వీకరించబడింది.