మీ కోసం మీరు చూడవలసిన ఎనిమిది ‘అదృశ్య’ కళాకృతులు

మీ కోసం మీరు చూడవలసిన ఎనిమిది ‘అదృశ్య’ కళాకృతులు

గత వారం, న్యూయార్క్ ఆర్ట్ కన్జర్వేటర్ ఎమిలీ మక్డోనాల్డ్-కోర్త్ చేత జీన్-మిచెల్ బాస్క్వియేట్ యొక్క పెయింటింగ్స్, అన్‌టైటిల్ (1981) లో కనిపించని సిరాలో తయారు చేసిన డ్రాయింగ్‌లు కనుగొనబడ్డాయి. మక్డోనాల్డ్-కోర్త్ ఒక బాణం కనిపించినప్పుడు పెయింటింగ్ మీద UV కాంతిని ప్రకాశిస్తున్నట్లు వివరించాడు, ఆమె విషయాలు చూడలేదా అని తనిఖీ చేయడానికి ఆమె లైట్లను మళ్లీ ఆన్ చేసి ఆపివేయవలసి ఉందని వివరించింది. నేను ఎప్పుడూ అలాంటిదేమీ చూడలేదు, ఆమె గుర్తుచేసుకుంది. అతను ప్రాథమికంగా ఈ పెయింటింగ్ యొక్క పూర్తిగా రహస్య భాగాన్ని చేశాడు. బాస్క్వియాట్ తన పని అంతటా సంకేతాలు, చిహ్నాలు మరియు రహస్య అర్ధాలను ఉపయోగించినందుకు ప్రసిద్ది చెందాడు, తరచూ చెరిపివేసిన మరియు తిరిగి వర్తించే క్రాస్-అవుట్ పదాలు మరియు రంగు పొరలను ఉపయోగించడం ద్వారా ఎరేజర్ మరియు అదృశ్య ఇతివృత్తాలను సూచిస్తుంది, అదృశ్య సిరా వాడకం అతని కథలో ఒక ఉత్తేజకరమైన ఆవిష్కరణ.

కానీ బాస్క్వియేట్ కనిపించని అన్వేషించిన మొదటి కళాకారుడు కాదు. ఆండీ వార్హోల్ కూడా గుర్తించలేని సిరాలను ఉపయోగిస్తున్నట్లు తెలిసింది, డేవిడ్ హమ్మన్స్ దీనిని సంభావిత దృక్కోణం నుండి సంప్రదించాడు, మరియు కెర్రీ జేమ్స్ మార్షల్ మరియు తానియా బ్రుగెరా వంటి ఇతరులు అణచివేత వలన కలిగే సాంస్కృతిక తొలగింపును సూచించడానికి ఒక రూపక కోణంలో అదృశ్యతను ఉపయోగించారు.

తెల్లవారు డాన్స్ చేయలేరు

క్రింద, చూసిన మరియు కనిపించని మధ్య సంబంధాన్ని అన్వేషించిన ఎనిమిది మంది కళాకారులను మేము చూస్తాము.

ఆండీ వార్హోల్ డబుల్ టోర్సో (1966) మరియు ఇన్విజిబుల్ స్కల్ప్చర్ (1985)

ఆండీ వార్హోల్ 1960 ల మధ్యలో UV కాంతి కింద మాత్రమే కనిపించే ఫ్లోరోసెంట్ సిరాలను ఉపయోగించి అనేక అశ్లీల చిత్రాలను సృష్టించాడు. ఈ రచనలలో ఒకటి డబుల్ టోర్సో (1966), ఇది ఆ సమయంలో అశ్లీల చిత్రాలను నిషేధించే సెన్సార్‌షిప్ చట్టాలకు వ్యతిరేకంగా ఒక ప్రకటనగా చేయబడింది. ఇది ఒక పెద్ద సిరీస్‌లో భాగంగా ఏర్పడింది సెక్స్ పార్ట్స్ మరియు టోర్సోస్ ఇది 1977 లో పారిస్‌లోని గ్రాండ్ పలైస్‌లో వార్హోల్ దాదాపు 50 ఏళ్ళ వయసులో ప్రారంభమైంది. పురుష లైంగికత గురించి వర్ణించడంలో సంబరాలు చేసుకున్న చిత్రాలు వార్హోల్ యొక్క దీర్ఘకాల దాచిన స్వలింగ సంపర్కానికి తుది ధృవీకరణగా భావిస్తున్నారు.

1980 వ దశకంలో ఇద్దరూ కొంతకాలం సన్నిహితులుగా ఉన్నందున, వార్హోల్ UV పదార్థాలను ఉపయోగించడం ద్వారా బాస్క్వియట్ ప్రభావితం అయ్యే అవకాశం ఉంది, వార్హోల్ బాస్కియాట్‌కు ఒక రకమైన గురువుగా వ్యవహరించాడు. ఇన్విజిబిలిటీ అనేది వార్హోల్ యొక్క అంతటా పునరావృతమయ్యే ఇతివృత్తం, ఇది ఒక ప్రముఖుడిగా అధికంగా అనుభవించిన తన సొంత అనుభవం నుండి పుట్టింది. 1985 లో, న్యూయార్క్ నగరంలోని డౌన్ టౌన్ లోని ప్రఖ్యాత నైట్ క్లబ్ ఏరియాలో వార్హోల్ అదృశ్య శిల్పకళను తయారు చేసి వ్యవస్థాపించాడు. ఏదైనా లేకపోవడం కళగా ఉండవచ్చని చూపించే భావన. ఈ పనితీరు ముక్క అతను క్లుప్తంగా ఒక పునాదిపై నిలబడటం చూసింది, దానితో ఒక చిన్న గోడ పఠనం మరియు అతని ప్రకాశం పీఠంతోనే ఉంటుందని ప్రకటించింది.

డబుల్ మొండెం (1966)ఆర్ట్నెట్ ద్వారా

కెర్రీ జేమ్స్ మార్షల్ తన ఫార్మాట్ సెల్ఫ్ యొక్క షాడోగా కళాకారుడి యొక్క పోర్ట్రెయిట్ (1980)

తన కెరీర్లో, మాస్టర్లీ చిత్రకారుడు కెర్రీ జేమ్స్ మార్షల్ రాల్ఫ్ ఎల్లిసన్ యొక్క 1952 పుస్తకం నుండి ప్రేరణ పొందిన అనేక చిత్రాలను సృష్టించాడు అదృశ్య వ్యక్తి . ఈ పెయింటింగ్స్, పుస్తకం వలె, నల్లజాతి యొక్క విరుద్ధమైన దృశ్యమానతను, చరిత్రలో నల్ల గుర్తింపులు అదృశ్యంగా ఉన్న దైహిక మార్గాలకు వ్యతిరేకంగా బహిర్గతం చేస్తాయి. అతని మాజీ నేనే యొక్క షాడోగా ఆర్టిస్ట్ యొక్క చిత్రం అతని అదృశ్య ధారావాహికలో మొదటిది మరియు మార్షల్ యొక్క మైలురాయి రచనలలో ఒకటిగా మిగిలిపోయింది. 63 ఏళ్ల చిత్రకారుడు స్వీయ-చిత్తరువును, దాని దెయ్యం బ్లాక్‌ఫేస్ వ్యంగ్య చిత్రంతో, ఉనికి మరియు లేకపోవడం యొక్క ఏకకాల ప్రదర్శనగా వర్ణించాడు - మరో మాటలో చెప్పాలంటే, ఇది వాస్తవమైనది కాని కనిపించనిది. టూ ఇన్విజిబుల్ మెన్ (లాస్ట్ పోర్ట్రెయిట్స్) (1985) మరియు టూ ఇన్విజిబుల్ మెన్ నేకెడ్ (1985) అనే రెండు డిప్టిచ్‌లు, తెల్లటి కాన్వాస్ యొక్క సుపరిచితమైన డిఫాల్ట్‌కు విరుద్ధంగా, ఒక వింత నలుపు, దాదాపు పౌరాణిక, నీడ వ్యక్తికి వ్యతిరేకంగా ఉన్నాయి. రంగు మరియు సూచనల వాడకం ద్వారా, మార్షల్ దృశ్యమానత శక్తి అనే రాజకీయ మరియు సౌందర్య ఆలోచనను బలపరుస్తుంది.

తన మాజీ యొక్క షాడోగా ఆర్టిస్ట్ యొక్క చిత్రంనేనే ', 1980ఆర్ట్సీ ద్వారా

డేవిడ్ హమ్మండ్స్ యూనిటిల్డ్ షో (1995)

అధికార హక్కు ఎవరికి ఉంది మరియు డేవిడ్ హమ్మన్స్ ఎందుకు అని ప్రశ్నించే రచనలతో, దృశ్యమానత రాజకీయాల చుట్టూ వృత్తిని నిర్మించిన మరొక కళాకారుడు. న్యూయార్క్ కు చెందిన ఆర్టిస్ట్, ఇప్పుడు 72, ప్రముఖంగా అంతుచిక్కనిది. అతని కాలపు అత్యంత ప్రభావవంతమైన మరియు డిమాండ్ ఉన్న కళాకారులలో ఒకరు అయినప్పటికీ, అతను ఎప్పుడూ గ్యాలరీ ప్రాతినిధ్యం కలిగి లేడు, తరచుగా తన స్టూడియో నుండి నేరుగా పనిని విక్రయిస్తాడు మరియు ఇంటర్వ్యూలు లేదా ప్రదర్శనలకు అరుదుగా అంగీకరిస్తాడు. ఇది అర్ధమే, హమ్మన్స్ తన కెరీర్ మొత్తంలో కళా ప్రపంచం యొక్క ప్రవర్తనలు మరియు శ్రేష్ఠతలను నిరంతరం త్రవ్వినట్లు చూడటం.

పేరులేని ప్రదర్శన కోసం, హమ్మన్స్ న్యూయార్క్ దుకాణంలో పేరులేని మరియు ప్రకటన చేయని ప్రదర్శనను నిర్వహించారు. విలక్షణమైన హమ్మన్స్ శైలిలో, ఈ ముక్క మించిపోయింది మరియు కొన్ని విధాలుగా కళా ప్రపంచాన్ని అపహాస్యం చేసింది. కళాకారుడి లేబుల్ చేయని శిల్పాలు దుకాణంలో విక్రయించబడిన ఆఫ్రికన్ మరియు ఆసియా కళాఖండాలతో పక్కపక్కనే ప్రదర్శించబడ్డాయి, అతని అనేక ముక్కలు కూడా దుకాణం నుండి వస్తువులను కలిగి ఉన్నాయి. బాస్క్వియాట్ వంటి హమ్మోన్స్‌కు చిహ్నాలు మరియు దాచిన అర్థాల పట్ల అభిమానం ఉంది - ఇక్కడ అతను సరిహద్దు మరియు మభ్యపెట్టే సమస్యలతో మరింత సంభావిత మార్గంలో ఆడుతాడు. సమర్పించిన కళాకృతులు అనేక రోజువారీ వస్తువులతో కలపడం ద్వారా వారి అదృశ్యతను సాధిస్తాయి. అన్నింటికన్నా కనిపించని భాగం ... మీకు చూపించడానికి మేము దాని యొక్క ఏ డాక్యుమెంటేషన్‌ను కనుగొనలేకపోయాము.

డేవిడ్ హమ్మన్స్ యొక్క ఛాయాచిత్రం (1980). జెలటిన్ సిల్వర్ ప్రింట్, 16 x 20 '(40.6 x 50.8 సెం.మీ). తిమోతి గ్రీన్ఫీల్డ్-సాండర్స్ ఆర్ట్ వరల్డ్ కలెక్షన్. ది మ్యూజియం ఆఫ్ మోడరన్ ఆర్ట్ ఆర్కైవ్స్,న్యూయార్క్© 2017 తిమోతి గ్రీన్ఫీల్డ్-సాండర్స్,MoMA ద్వారా

YVES KLEIN’S IMMATERIAL PICTORIAL SENSIBILITY (1985)

తన వేలితో ఆకాశంలో సంతకం చేస్తున్నట్లు ప్రకటించినప్పుడు, 19 సంవత్సరాల వయస్సులో ఇద్దరు స్నేహితులతో కలిసి బీచ్‌లో తన మొదటి కళాకృతిని చేశానని వైవ్స్ క్లైన్ పేర్కొన్నాడు. ఇది సంభావిత ఆలోచన రేఖకు నాంది, చివరికి కళా వస్తువును డీమెటీరియలైజ్ చేయడానికి అంకితమైన కళాత్మక వృత్తిగా మారుతుంది. వార్హోల్ మాదిరిగా, క్లీన్ ఉనికి లేకపోవడం కళ కూడా కావచ్చు అనే ఆలోచనపై ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు. 1958 లో, కళాకారుడు ఒకే క్యాబినెట్ కాకుండా, భౌతిక కంటెంట్ లేని ప్రదర్శనను ప్రదర్శించాడు. అతను ఖాళీగా, తెల్లగా కడిగిన ఈ గదికి వేలాది మందిని ఆహ్వానించాడు మరియు స్థలం ఒక శక్తి క్షేత్రంతో సంతృప్తమైందని పేర్కొన్నాడు, కొంతమంది వ్యక్తులు ఒక అదృశ్య గోడ వారిని నిరోధించినట్లుగా ఎగ్జిబిషన్‌లోకి ప్రవేశించలేకపోయారు.

గ్యాలరీ ఐరిస్ క్లర్ట్ వద్ద ది వాయిడ్ (1958),పారిస్ ఫోటోyvesklein.com ద్వారా

మౌరిజియో కాటెలాన్స్ UNTITLED (ఫిర్యాదు) (1991)

1991 లో, మౌరిజియో కాటెలన్ ఒక కళాత్మక గందరగోళాన్ని ఎదుర్కొన్నాడు; అతను రాబోయే ప్రదర్శన కోసం ఒక కళాకృతిని ఇంకా తయారు చేయలేదు. ఒక క్లాసిక్‌లో నా కుక్క నా హోంవర్క్ క్షణం తిన్నది, కాటెలన్ పోలీసుల వద్దకు వెళ్లి అతని ఉనికిలో లేని కళాకృతిని దొంగిలించినట్లు నివేదించాడు. ఆ తర్వాత ఎగ్జిబిషన్‌లో ఈ పోలీసు నివేదికను సమర్పించారు. కాటెలన్ యొక్క పని తరచుగా హాస్యాస్పదంగా ఉంటుంది మరియు ఈ భాగం - లేదా దాని లేకపోవడం - దీనికి మినహాయింపు కాదు. మంచి నవ్వును అందించడంతో పాటు, దొంగిలించబడిన ఆర్ట్ పీస్ యొక్క అదృశ్యత రాబర్ట్ రౌస్‌చెన్‌బర్గ్ యొక్క ఎరేస్డ్ డి కూనింగ్ (1953) లేదా పైన పేర్కొన్న విధంగా శూన్యతతో వైవ్స్ క్లీన్ చేసిన అనేక ప్రయోగాలలో ఒకటి వంటి మునుపటి సంభావిత రచనలను సూచిస్తుంది.

పేరులేని (డెనున్జియా) (1991)imageobjecttext.com ద్వారా

గియా కారంగి ఎలా చనిపోయాడు

HITO STEYERL’S HOW NOT to be: A FUCKING DIDACTIC (2013)

హిటో స్టీయెర్ల్ ఆమె భయంకరమైన కానీ లోతుగా కఠినమైన రచనా అభ్యాసం, చలనచిత్రం మరియు ప్రదర్శన ఉపన్యాసాలకు ప్రసిద్ది చెందింది, దీనిలో ఆమె ప్రపంచీకరణ, నియోలిబలిజం మరియు కార్పొరేట్ జోక్యం యొక్క ఇతివృత్తాలను పరిగణిస్తుంది. ఇందులో 14 నిమిషాల వ్యంగ్యం సర్వవ్యాప్త నిఘా యొక్క డిజిటల్ యుగంలో అదృశ్యతను ఎలా సాధించాలో జర్మన్ కళాకారిణి మరియు సిద్ధాంతకర్త ఆమె ప్రేక్షకులకు అవగాహన కల్పిస్తారు. ఎలా చూడకూడదనే దానిపై కొన్ని సూటిగా సలహాలు ఉన్నాయి, 50 ఏళ్లు పైబడిన మహిళ కావడం మరియు బుర్కా ధరించడం. ఒకానొక సమయంలో, ఒక కంప్యూటర్ సృష్టించిన వాయిస్ ఆ భాగాన్ని వివరిస్తుంది: ఈ రోజు చాలా ముఖ్యమైన విషయాలు అదృశ్యంగా ఉండాలని కోరుకుంటాయి: ప్రేమ అదృశ్యంగా ఉంది, యుద్ధం కనిపించదు, మూలధనం అదృశ్యంగా ఉంది.

హౌ నాట్ టు సీన్ నుండి ఒక స్టిల్: ఎ ఫకింగ్డిడాక్టిక్ (2013)eyefilm.nl ద్వారా

TANIA BRUGUERA’S 10,148,451 (2018)

ఈ ప్రెసిస్టెంట్ ముక్కలో, క్యూబన్ కళాకారిణి తానియా బ్రుగెరా టర్బైన్ హాల్ అంతస్తులో ఉంచిన కళాకృతిని సక్రియం చేయడానికి కలిసి పనిచేయాలని ప్రేక్షకులను ఆహ్వానిస్తుంది. సంస్థ యొక్క మైదానం వేడి-సెన్సిటివ్ పెయింట్‌తో పెయింట్ చేయబడింది, ఇది ప్రేక్షకులు బూడిద రంగులోకి మసకబారే ముందు శరీరం యొక్క తాత్కాలిక ముద్రను భూమిపై ఉంచడానికి అనుమతిస్తుంది. వాస్తవానికి, ఆట వద్ద లోతైన అర్థం ఉంది. ఒకే సమయంలో తగినంత మంది ప్రజలు నేలని వేడి చేస్తే, 2011 లో సిరియా నుండి వచ్చిన యువ ఆశ్రయం పొందినవారి చిత్రపటంలో పెద్ద ఎత్తున చిత్రం కనిపిస్తుంది. ఇక్కడ సందేశం బిగ్గరగా మరియు స్పష్టంగా ఉంది: మనకు శక్తి ఉంది, మనకు ఉన్నప్పుడు స్వరం లేని వారికి అవసరమైన దృశ్యమానతను ఇవ్వడానికి కలిసి రండి.

జెప్పే హీన్స్ ఇన్విజిబుల్ లాబ్రింత్ (2005)

పరారుణ సాంకేతిక పరిజ్ఞానాన్ని ఉపయోగించి జెప్పే హీన్ ఒక ఆర్ట్ గ్యాలరీని అదృశ్య చిక్కైనదిగా మార్చారు, సందర్శకులకు చిట్టడవి యొక్క అదృశ్య గోడలలో ఒకదానిని తట్టినప్పుడు కంపించే డిజిటల్ హెడ్‌ఫోన్‌లను అందించడం ద్వారా. ఫలితం మనస్సును కదిలించే, దిగజారిపోయే అనుభవం, సందర్శకులు అనిర్వచనీయమైన మార్గాల్లో నావిగేట్ చేయడానికి ప్రయత్నించడం, కనిపించని అడ్డంకుల్లోకి దూసుకెళ్లడం మరియు వారి పరిసరాలను అర్థంచేసుకోవడానికి ప్రయత్నించడం చూశారు. హెయిన్ మొత్తం ఏడు విభిన్న చిక్కైన మార్గాలను రూపొందించాడు, మరియు అదనపు గగుర్పాటు కోసం, వాటిలో ఒకటి స్టాన్లీ కుబ్రిక్ యొక్క 1980 సైకలాజికల్ థ్రిల్లర్ చిత్రం ఆధారంగా రూపొందించబడింది, మెరిసే .

అదృశ్య లాబ్రింత్ (2005)జెప్పే హీన్ ద్వారా